Film ini menceritakan sebuah kisah yang apik tentang seorang pria yang memiliki nafsu seksual tak terpuaskan yang tidak pernah bisa dipadamkan, bahkan pada saat dia terikat dengan masalah hukum yang pelik. Pada akhirnya, kekuatan dan uang, semuanya menjadi satu mengikuti alur yang panjang seperti orang pada umumnya diproses oleh sistem pengadilan di Amerika.
Jika kamu memiliki kekayaan, maka kamu bisa lolos dari tindak kriminal yang paling tak terelakkan. Namun, jika kamu miskin, jangan pernah berharap bisa lolos. Hal ini dikarenakan sistem pengadilan kita sudah sangat rusak dan penuh dengan tindak korupsi.
Dewi Keadilan buta di kedua sisi, bersalah atau tidak itu tidak ada bedanya. Pengadilan hampir tidak bisa menentukan hal tersebut dengan benar dan di sini, kehadiran uang hanya menambah masalah lain.
Gerard Depardieu merupakan sosok yang sangat berani untuk mendokumentasikan dirinya dan dia melakukan hal yang fantastis untuk mengekspresikan emosinya melalui matanya. Dia sesekali menatap kamera, memberi pandangan yang lebih dalam kepada perilaku maniaknya, seks.
Sebuah apresiasi untuk Jacqueline Bisset atas peran hebatnya sebagai istri yang bisa diandalkan. Dalam film ini, sebagai seorang istri dari Depardieu, Bisset lebih memposisikan dirinya sebagai seorang ibu yang melindungi Depardien yang tujuannya untuk melindungi dirinya sendiri, bukan memposisikannya sebagai seorang istri.
Film ini sangat direkomendasikan untuk ditonton.
Oh ya, sentiment yang paling sering diutarakan yaitu “Guilty before innocent (praduga tak bersalah)" di Amerika adalah perlakuan terhadap pelaku yang hanya berdasarkan tuduhan. "You don’t like the cuffs? Too bad asshole. (Gak suka diborgol? Sayang banget loh brengsek.)" merupakan ungkapan miris atas sikap aparat penegak hukum di Amerika.
ooo00ooo
Judul Film : Welcome to New York
Rated : R
Durasi : 2 jam 5 menit
Genre : Drama
Rilis : 27 Maret 2015 (USA)
Sutradara : Abel Ferrara
Penulis : Abel Ferrara (skenario) , Christ Zois (skenario)
Anda telah membaca artikel tentang Hollywood Movie dan anda juga bisa menemukan artikel Hollywood Movie ini dengan url http://moviemoviemaniac.blogspot.com/2017/12/movie-review-welcome-to-new-york-2014.html. Anda boleh menyebarluaskan atau mengcopy artikel Hollywood Movie ini jika memang bermanfaat bagi Anda, namun dengan catatan jangan lupa untuk mencantumkan link sumbernya.
Country: USA | China | Hong Kong | UK | Italy | Canada | New Zealand | Imdb Info | 720p WEB-DL
Description: "Diana, princess of the Amazons, trained to be an unconquerable warrior. Raised on a sheltered island paradise, when a pilot crashes on their shores and tells of a massive conflict raging in the outside world, Diana leaves her home, convinced she can stop the threat. Fighting alongside man in a war to end all wars, Diana will discover her full powers and her true destiny."
Anda telah membaca artikel tentang Hollywood Movie dan anda juga bisa menemukan artikel Hollywood Movie ini dengan url http://moviemoviemaniac.blogspot.com/2017/09/download-film-wonder-woman-2017.html. Anda boleh menyebarluaskan atau mengcopy artikel Hollywood Movie ini jika memang bermanfaat bagi Anda, namun dengan catatan jangan lupa untuk mencantumkan link sumbernya.
Anda telah membaca artikel tentang Hollywood Movie dan anda juga bisa menemukan artikel Hollywood Movie ini dengan url http://moviemoviemaniac.blogspot.com/2017/09/download-film-18-virgin-hunters-3.html. Anda boleh menyebarluaskan atau mengcopy artikel Hollywood Movie ini jika memang bermanfaat bagi Anda, namun dengan catatan jangan lupa untuk mencantumkan link sumbernya.
Description: "After he is fired from the Anti-Villain League for failing to take down the latest bad guy to threaten humanity, Gru finds himself in the midst of a major identity crisis. But when a mysterious stranger shows up to inform Gru that he has a long-lost twin brother-a brother who desperately wishes to follow in his twin's despicable footsteps-one former super-villain will rediscover just how good it feels to be bad."
Anda telah membaca artikel tentang Hollywood Movie dan anda juga bisa menemukan artikel Hollywood Movie ini dengan url http://moviemoviemaniac.blogspot.com/2017/09/download-film-despicable-me-3-2017.html. Anda boleh menyebarluaskan atau mengcopy artikel Hollywood Movie ini jika memang bermanfaat bagi Anda, namun dengan catatan jangan lupa untuk mencantumkan link sumbernya.
Description: "Set in the 1980s, an estranged family hires a cult deprogrammer to take back their teenage son from a murderous cult, but find themselves under siege when the cultists surround their cabin, demanding the boy back. "
Anda telah membaca artikel tentang Hollywood Movie dan anda juga bisa menemukan artikel Hollywood Movie ini dengan url http://moviemoviemaniac.blogspot.com/2017/09/download-film-jackals-2017.html. Anda boleh menyebarluaskan atau mengcopy artikel Hollywood Movie ini jika memang bermanfaat bagi Anda, namun dengan catatan jangan lupa untuk mencantumkan link sumbernya.
Description: "When a girl named Jamie repeatedly tries to contact her grandmother to no avail, she investigates by going to her apartment in Omaha Nebraska….only to find that it’s been condemned and overtaken by possessed children! As she digs deeper, she discovers a dark secret about her grandmother & awakens a dark, demonic force that wants Jamie dead and will stop at nothing."
Anda telah membaca artikel tentang Hollywood Movie dan anda juga bisa menemukan artikel Hollywood Movie ini dengan url http://moviemoviemaniac.blogspot.com/2017/08/download-film-children-of-corn_30.html. Anda boleh menyebarluaskan atau mengcopy artikel Hollywood Movie ini jika memang bermanfaat bagi Anda, namun dengan catatan jangan lupa untuk mencantumkan link sumbernya.
Description: "As a teenage girl comes to Gatlin to find her biological mother, the town’s infamous cult plots a comeback as their leader, Isaac, awakens from a coma."
Anda telah membaca artikel tentang Hollywood Movie dan anda juga bisa menemukan artikel Hollywood Movie ini dengan url http://moviemoviemaniac.blogspot.com/2017/08/download-film-children-of-corn-666.html. Anda boleh menyebarluaskan atau mengcopy artikel Hollywood Movie ini jika memang bermanfaat bagi Anda, namun dengan catatan jangan lupa untuk mencantumkan link sumbernya.
Also known as: Children of the Corn 5: Fields of Terror
Description: "Six college students on a road Trip takes a wrong turn and ends up trapped within a strangely deserted rural town inhabited by a murdeous cult of children and the supernatural forces that controls them."
Anda telah membaca artikel tentang Hollywood Movie dan anda juga bisa menemukan artikel Hollywood Movie ini dengan url http://moviemoviemaniac.blogspot.com/2017/08/download-film-children-of-corn-v-fields.html. Anda boleh menyebarluaskan atau mengcopy artikel Hollywood Movie ini jika memang bermanfaat bagi Anda, namun dengan catatan jangan lupa untuk mencantumkan link sumbernya.
Description: "All the kids in a town over night become feverish and have convulsions. The next day they start to become evil, change their names for those of kids killed long ago, and then start killing any adult in their path, in vicious and mysterious forms. A young woman who has just returned to town tries to find out what is happening, while trying to protect her transformed young sister. However, the kids are starting to revive their leader."
Anda telah membaca artikel tentang Hollywood Movie dan anda juga bisa menemukan artikel Hollywood Movie ini dengan url http://moviemoviemaniac.blogspot.com/2017/08/download-film-children-of-corn.html. Anda boleh menyebarluaskan atau mengcopy artikel Hollywood Movie ini jika memang bermanfaat bagi Anda, namun dengan catatan jangan lupa untuk mencantumkan link sumbernya.
Anda telah membaca artikel tentang Hollywood Movie dan anda juga bisa menemukan artikel Hollywood Movie ini dengan url http://moviemoviemaniac.blogspot.com/2017/08/download-film-children-of-corn-iii.html. Anda boleh menyebarluaskan atau mengcopy artikel Hollywood Movie ini jika memang bermanfaat bagi Anda, namun dengan catatan jangan lupa untuk mencantumkan link sumbernya.
Description: "A journalist and his son travel to Nebraska to investigate the mysterious town of Gaitlin where, unbeknownst to them, a murderous cult of children are waiting in the corn fields."
Anda telah membaca artikel tentang Hollywood Movie dan anda juga bisa menemukan artikel Hollywood Movie ini dengan url http://moviemoviemaniac.blogspot.com/2017/08/download-film-children-of-corn-ii-final.html. Anda boleh menyebarluaskan atau mengcopy artikel Hollywood Movie ini jika memang bermanfaat bagi Anda, namun dengan catatan jangan lupa untuk mencantumkan link sumbernya.
Description: "A young couple is trapped in a remote town where a dangerous religious cult of children believe everyone over the age of 18 must be killed."
Anda telah membaca artikel tentang Hollywood Movie dan anda juga bisa menemukan artikel Hollywood Movie ini dengan url http://moviemoviemaniac.blogspot.com/2017/08/download-film-children-of-corn-1984.html. Anda boleh menyebarluaskan atau mengcopy artikel Hollywood Movie ini jika memang bermanfaat bagi Anda, namun dengan catatan jangan lupa untuk mencantumkan link sumbernya.
The Hitman’s Bodyguard adalah sketsa dari sebuah film aksi-komedi yang lebih bagus. Saya bisa membayangkan film yang lebih berkesan jika penggarapannya lebih baik. Ada momen komedik yang membuat kita ngakak dengan tulus, ada momen aksi lebay yang sensasional, dan ada penggunaan lagu “Hello”-nya Lionel Richie yang mungkin paling tak cheesy sepanjang masa, namun filmnya kurang menggigit karena hanya sedikit kepedulian untuk membuat karakternya lebih menarik daripada stereotype yang sudah kita kenal.
Terkadang kita bisa membaca film hanya dari casting-nya saja. The Hitman’s Bodyguard memasangkan Ryan Reynolds dengan Samuel L. Jackson, dua aktor yang identik dengan peran cerewet bermulut kasar. Ini akan jadi buddy movie yang vulgar. Mereka akan membuat membuat gerah satu sama lain dalam lelucon yang blak-blakan. Tentu saja, kita bakal mendengar banyak kutipan “B**ch please” atau “motherf***er” yang merdu saat keluar dari mulut Samuel L. Jackson. Anda pikir ini film apa?
Reynolds bermain sebagai Michael Bryce, mantan bodyguard kelas AAA yang kehilangan kredibilitas saat salah satu kliennya yang sangat berpengaruh tewas di depan matanya. Bryce masih mencari nafkah di bidang profesi ini dan bisa dibilang masih cukup kompeten, namun kelas sosialnya sudah begitu anjlok sampai ia harus tinggal dan buang air di mobil pribadi yang katanya baunya seperti keringat lansia.
Jackson menjadi Darius Kincaid, pembunuh bayaran legendaris yang nyaris tak bisa dibunuh, yang katanya sudah membantai sampai 150 orang. Kincaid sekarang sudah tertangkap, dan akan dibawa oleh Interpol dari Manchester menuju Mahkamah Internasional di Den Haag. Namun bukan untuk diadili, melainkan menjadi saksi kunci bagi kejahatan perang yang dilakukan oleh Vladislav Dukhovich (Gary Oldman), diktator sebuah negara totaliter di Eropa Timur. Sebagai imbalan atas testimoninya, Interpol akan membebaskan istri Kincaid, Sonia (Salma Hayek).
Pemindahan ini awalnya dikoordinasi oleh agen Amelia Roussel (Elodie Yung), tapi mengingat reputasi Kincaid dimana semua orang ingin membunuhnya, khususnya antek Dukhovich, maka timbul kekacauan di tengah jalan. Hanya Bryce yang bisa mengantar Kincaid, karena ada pengkhianat di tubuh Interpol. Lagipula Bryce adalah mantan pacar Amelia, jadi Amelia seharusnya bisa percaya dia kan? Anda tahulah, tidak semua mantan itu buruk.
Di film seperti ini, kita perlu Bryce dan Kincaid untuk saling membenci. Bahkan, mereka sebenarnya adalah musuh bebuyutan. Kincaid katanya sudah 28 kali hampir membunuh Bryce. Dengan begini, kita akan mendapatkan banyak adu mulut, saling mengerjai atau melempar sumpah serapah, sembari mereka berkeliling Eropa menghancurkan mobil, merusak fasilitas umum, menghamburkan peluru, membunuhi penjahat, atau menghindari ledakan. Dan tentu saja, dalam perjalanan, mereka akan belajar untuk saling menghormati.
Film ini memakai formula buddy movie yang populer di era 80-an, yang sudah teruji sejak lama dan terlalu sering dipakai. Yang akan membedakan adalah seberapa jauh chemistry karakternya dan seberapa seru perjalanan mereka. Dalam kasus ini, The Hitman’s Bodyguard tak pergi kemana-mana. Hubungan mereka setengah matang; kita tak sedemikian peduli dengan karakter mereka kecuali karena diperankan oleh bintang top sekelas Reynolds dan Jackson. Obrolan curhat mereka tentang pasangan masing-masing sangat membosankan. Pembuat film tak bisa menawarkan sesuatu yang lebih banyak daripada apa yang pertama kali terlintas di benak kita saat membaca dua nama aktor tadi di bagian pembuka.
Reynolds mendapat peran sebagai “yang waras” dalam formula; seorang profesional yang mengutamakan misi, punya prinsip untuk tak membunuh kecuali terpaksa, dan punya akal sehat sehingga frustrasi saat melihat kekacauan terjadi. Bertolak belakang dengannya, Jackson adalah “yang gila”, hobi membantai orang dan candu dengan kekacauan. Yang membuat leluconnya mengena bukan karena bobot humor atau pengaturan situasi komedi yang pas, melainkan karena delivery mereka yang jago. Keduanya adalah pakar dalam comedic-timing, dan film ini berhutang banyak pada mereka.
Film ini digarap oleh Patrick Hughes, dan surprisingly, sekuens aksinya lebih menghibur daripada yang dia suguhkan di The Expendables 3. Set-pieces-nya komikal, seringkali menentang hukum Fisika, dan mungkin karena bujet, tampak murahan di beberapa adegan. Dua sekuens yang paling sensasional adalah adu jotos yang dilakukan Reynolds di toko perkakas yang tampaknya diambil dalam satu take, serta adegan kejar-kejaran di kanal Amsterdam yang melibatkan boat, sepeda motor, dan mobil yang terjadi secara simultan. Konyol seperti kedengarannya, tapi juga seru setengah mati. Namun Hughes tak bisa menekankan sense of geography-nya. Kebanyakan adegan aksinya disorot dengan quick-cut yang sulit dicerna, mungkin efektif untuk pertarungan jarak dekat tapi tak demikian dengan sekuens aksi yang berskala lebih besar.
Filmnya cukup menghibur di beberapa waktu, tapi saya merasa ia kurang greget secara keseluruhan. Penggarapannya nanggung. Film aksi-komedi yang bagus punya dinamika dan energi yang mantap sehingga penonton tak merasa jemu saat para karakternya saling menembak terlalu banyak atau melawak terlalu panjang. Ini akan membosankan saat tak dilakukan dengan benar. Ada bagian dalam The Hitman’s Bodyguard dimana karakternya tertawa keras seperti dibuat-buat dengan durasi yang sedikit dipanjangkan, seolah ingin memastikan apakah kita sudah tertawa atau belum. B**ch please. Filmnya lucu saat tak berjuang keras melucu. Saya lebih memilih adegan flashback saat Kincaid pertama kali jatuh hati pada Sonia yang sadis-tapi-romantis. Tak ada karakter yang tertawa di layar, tapi penonton di belakang saya sampai tersedak.
Anda telah membaca artikel tentang Hollywood Movie dan anda juga bisa menemukan artikel Hollywood Movie ini dengan url http://moviemoviemaniac.blogspot.com/2017/08/the-hitmans-bodyguard-2017-review-film.html. Anda boleh menyebarluaskan atau mengcopy artikel Hollywood Movie ini jika memang bermanfaat bagi Anda, namun dengan catatan jangan lupa untuk mencantumkan link sumbernya.
“Aku tidak menembak dengan tanganku. Aku menembak dengan pikiranku. Aku tidak membunuh dengan pistolku. Aku membunuh dengan hatiku.”
Minta waktu sebentar. Saya harus memastikan kalau ini memang bukan kalimat jagoan paling garing yang pernah anda tonton sepanjang 2017. Benar kan? Kalimat ini berasal dari mulut Roland Deschain sang Gunslinger, jagoan dari The Dark Tower yang begitu mahir menembak, ia sampai bisa menembak dengan akurat peluru yang memantul menggunakan pantulan peluru pula. Saat Idris Elba menyampaikan kalimat tadi dengan ekspresi serius, kegaringannya berkurang dan jadinya terdengar sedikit lebih elegan. Dengan jubah gelap dilengkapi dengan ikat pinggang penuh amunisi, Elba punya karisma yang membuatnya tampak tangguh dan keren, meski harus melontarkan beberapa kalimat yang tak jelas dan terkadang konyol.
Menjadi lawannya, ada Matthew McConaughey sebagai Walter Padick alias Man in Black. Jubahnya jauh lebih mewah daripada Roland. Rambutnya spiky gaul berkilau, dan McConaughey memerankannya dengan gaya flamboyan McConaughey biasanya; cowok keren yang siap merayu dan melelehkan hati gebetan kita. Namun ia adalah manusia keji dengan kemampuan super. Walter bisa menangkap peluru dengan tangan kosong, mengeluarkan api dari tangan, atau mengendalikan orang untuk bunuh diri hanya dengan perintah “berhenti bernapas!”. Ia merupakan karakter horor yang murni jahatnya. Saat ia muncul, kita seharusnya takut, tapi McConaughey lebih sering terlihat konyol.
Kedua karakter tersebut adalah figur kunci dalam serial novel The Dark Tower karya penulis tenar Amerika, Stephen King. Pertarungan mereka pasti sensasional. Jadi sedikit mengherankan saat keduanya relatif mundur ke latar belakang sebagai karakter pendukung, dimana karakter utamanya diambil alih oleh remaja biasa bernama Jake Chambers (Tom Taylor). Ia tak begitu biasa sih karena punya semacam kemampuan spesial, tapi nyaris tak ada yang menarik dengan Jake, baik dari penampilan atau kepribadian. Ia hanyalah avatar untuk membimbing kita mulai masuk ke dalam semesta filmnya, yang sayangnya juga sangat generik dan dangkal.
Maaf, saya terlalu buru-buru. Saya melakukan sesuatu yang juga dilakukan oleh film The Dark Tower: langsung masuk tanpa memberi penjelasan, lalu ingin cepat-cepat selesai. Baiklah. Novel The Dark Tower merupakan novel yang diakui oleh Stephen King sendiri sebagai karya pamungkasnya. Terdiri dari 8 seri yang dibuat dalam rentang waktu lebih dari 3 dekade, film tentang pertarungan epik yang menyangkut takdir semesta ini punya mitologi yang katanya sekompleks The Lord of the Rings-nya J.R.R. Tolkien.
Bagaimana merangkum materi sebanyak itu dalam satu film? Apalagi dengan durasi yang hanya satu setengah jam? Yah, mereka tak melakukannya. Film ini adalah adaptasi yang tak mengambil langsung poin plot melainkan hanya elemen khas dari novelnya. Semacam sekuel katanya. Dan ini menghasilkan sebuah film yang tak buruk, tapi menjemukan, tak imajinatif, dan tak berkesan. Anda merasa pernah melihat film seperti ini di tempat lain sebelumnya. Tak ada hal yang mengejutkan lagi; ceritanya seperti berjalan dalam mode autopilot.
Film dibuka dengan teks yang bilang bahwa ada sebuah menara yang menjadi pusat alam semesta, yang katanya melindungi kita dari kegelapan. Hanya pikiran anak-anak yang bisa meruntuhkannya. Jake bermimpi melihat Man in Black yang berhasil melakukan hal tersebut. Ia juga melihat sekilas seorang pria keren dengan pistol serta monster yang bisa memakai wajah manusia. Penerawangan Jake ini asli, karena di film fantasi seperti tak ada protagonis yang delusional. Karena tak punya tempat curhat, ia menumpahkannya ke media gambar. Ibunya yang khawatir jangan-jangan Jake stres akibat berpulangnya sang ayah, meminta bantuan psikolog. Namun, karena curiga bahwa yang menjemputnya adalah monster berkulit manusia, Jake melarikan diri. Anda tahu, manusia biasa tak bisa melihat monster ini, karena Jake yang punya kemampuan khusus bernama “shine”. Penggemar karya Stephen King pasti tahu ini adalah referensi kepada The Shining.
Di sebuah rumah bobrok, Jake menemukan gerbang menuju dunia paralel yang disebut Mid-World. Kok bisa? Berkat “shine” dong. Mid-World merupakan semacam semesta fantasi yang didominasi gurun ala film-film koboi, dimana Jake kemudian berjumpa dengan Roland (Elba). Roland adalah keturunan terakhir dari pejuang berjuluk Gunslinger yang bertugas menjaga kedamaian semesta. Ia secara misterius punya kemampuan untuk menangkal sihir dari Man in Black (McConaughey).
Man in Black sendiri sedang berusaha keras untuk merubuhkan menara. Ia menculik anak-anak, mengikat mereka di kursi baja, dan mengekstrak energi mereka menjadi laser raksasa yang diarahkan ke menara. Kenapa Man in Black berbuat begitu? Saya juga tak tahu pasti, mungkin karena ia jahat. Yang ia butuhkan sekarang hanyalah energi dari Jake yang bisa menciptakan laser mahadahsyat yang akan memporak-porandakan semesta.
Itu baru premisnya. Saya tak perlu banyak menjelaskan plotnya, karena anda bisa menebak sendiri ke arah mana cerita bergerak. Mereka menjadi yang mengejar dan dikejar, tak peduli pihak yang manapun, yang kemudian berujung pada konfrontasi final di klimaks. Yang akan saya beritahu adalah betapa petualangan mereka nyaris nihil energi dan imajinasi. Kita tak merasakan betapa luasnya semesta atau mitologi dari dunianya. Anda bisa menukar Mid-World dengan dunia fantasi manapun, dan perubahan ini takkan signifikan bagi filmnya.
Film ini diberitakan sudah dikembangkan sejak lama, dengan sineas yang berganti-ganti pula, mulai dari J.J. Abrams sampai Ron Howard. Yang berhasil membawakannya kepada kita sekarang adalah Nikolaj Arcel (A Royal Affair) yang tampaknya tak begitu terampil menangani skala naratifnya. Set pieces dan efek spesialnya, uhm, tak spesial. Ruang lingkup ceritanya terasa sempit dan nyaris tak punya stake. Apa benar semesta dalam bahaya? Kok tidak ada ketegangan dan urgensi yang terasa? Saya belum membaca novelnya, tapi saya bisa menebak dari betapa generiknya plot, ada begitu banyak hal-hal yang sudah dilewatkan atau ditampilkan terlalu cepat oleh film dari materi sumbernya.
Kita bisa bilang bahwa The Dark Tower bermain terlalu aman, mungkin tak peduli walau hasilnya selevel dengan film-film fantasi kelas B yang populer di era 90-an. Ada usaha untuk memasukkan trivia dari karya King sebelumnya, mulai dari It, The Shawshank Redemption hingga 1408, namun ini dan filmnya secara keseluruhan adalah usaha yang sia-sia. Sony berencana membangun semesta sinematis dari film ini yang kabarnya akan terdiri dari sekuel dan beberapa serial televisi. Saya jadi ingat nasihat seorang teman. Membangun film itu sama seperti membangun rumah; jika pondasinya saja tak kokoh, bagaimana bangunannya bisa kokoh? Tunggu. Rasanya ini analogi untuk rumah tangga. Yah, tetap bisa diterapkan untuk film sih.
Anda telah membaca artikel tentang Hollywood Movie dan anda juga bisa menemukan artikel Hollywood Movie ini dengan url http://moviemoviemaniac.blogspot.com/2017/08/the-dark-tower-2017-review-film.html. Anda boleh menyebarluaskan atau mengcopy artikel Hollywood Movie ini jika memang bermanfaat bagi Anda, namun dengan catatan jangan lupa untuk mencantumkan link sumbernya.
Anda juga terkecoh ya? Saya tak sedang membicarakan aspek naratif dari Atomic Blonde (meski memang ada kej... oke, saya takkan membahasnya). Maksud saya adalah bagaimana film ini ternyata menjadi film yang berbeda dari apa yang digembar-gemborkan oleh materi promonya. Anda tahu, film ini digarap oleh mantan sutradara John Wick. Trailer menggiring kita percaya bahwa Atomic Blonde adalah film yang hanya soal aksi brutal dengan koreografi keren yang diwarnai estetika visual unik. Itu betul juga sebenarnya, tapi saya juga tak menduga bahwa plotnya lebih berfokus pada dinamika dunia spionase dengan segala intrik dan metode tipu-tipunya. Secara naratif, ia mengingatkan pada thriller spionase lawas. Plotnya njelimet. Atomic Blonde adalah semacam film mata-mata dengan penceritaan ala Tinker Tailor Soldier Spy ditambah bumbu aksi hiperkinetik ala John Wick.
Atomic Blonde menjadi wadah bagi persona tukang tonjok, tendang, tusuk, dan tembak dari Charlize Theron, yang sebelumnya sudah membuktikan bahwa ia bisa menjadi bintang film aksi yang tangguh lewat Mad Max: Fury Road (jangan biarkan saya membahas Aeon Flux). Theron bermain sebagai agen khusus bernama Lorraine. Film ini mengakomodasinya untuk menampilkan beberapa stunt berbahaya, memakai pakaian glamor, dan, uhm, bercumbu dengan wanita, meski yang terakhir takkan kita lihat terlalu banyak karena kita menontonnya di bioskop Indonesia. Terima kasih LSF.
Setting-nya adalah di tahun 1989, beberapa saat sebelum Tembok Berlin dirubuhkan. Namun ini bukan tentang hal tersebut, begitu klaim filmnya. Saya ingin membuat argumen bahwa jika setting-nya diganti, film ini takkan sedemikian efektif. Latar belakang peristiwa politik penting dimana kecurigaan tereskalasi dan warga banyak demo turun ke jalan ini memberikan ketegangan tersendiri. Mata-mata dari pihak Barat dan Timur harus dan sedang mempersiapkan metode masing-masing untuk bermain di dunia baru pasca Perang Dingin. Informasi adalah senjata. Anda sekarang mungkin mulai berpikir, saya ini bicara apa; apa hubungannya film tonjok-tonjokan dengan obrolan sejarah. Namun percayalah; ini menjadi hal yang esensial bagi motif salah satu karakter di akhir.
Garis besar plotnya sudah sering kita lihat di film mata-mata manapun. Pasca kematian salah satu agennya, agensi rahasia Inggris, MI6 mengutus Lorraine ke Berlin untuk merebut kembali “The List”, daftar nama semua agen mata-mata yang masih aktif. Agen yang tewas tersebut dibantai oleh agen KGB-nya Rusia, dan sekarang ia berencana menjualnya kepada penawar tertinggi. Misi kedua Lorraine adalah menangkap/mengeksekusi agen ganda berjuluk Satchel yang berkhianat dan kemungkinan ada hubungannya dengan “The List”.
Belum lima menit sampai di Berlin, Lorraine terpaksa harus mengorbankan high heels-nya untuk mengatasi orang yang menjebaknya. Baru kemudian Lorraine bertemu dengan partnernya, Percival (James McAvoy), agen Inggris yang sudah begitu dalam menyamar sampai terlihat meyakinkan sebagai preman jalanan di Berlin. Ia mungkin juga punya agenda tersendiri yang patut dipertanyakan. Percival punya kontak dengan nama-kode Spyglass (Eddie Marsan), yang katanya hafal semua isi “The List”, luar kepala. Saran dari atasan Lorraine: “Jangan percaya siapapun”, tapi bagaimana dengan Delphine (Sophia Boutella), agen Prancis polos yang tampaknya tulus mendekatinya?
Cara filmnya memplotkan cerita kadang membuat kepala pusing, terutama jika anda berusaha untuk menyusunnya secara kronologis. Film ini, yang diadaptasi dari novel grafis berjudul The Coldest City karya Antony Johnston dan Sam Hart, menggunakan mekanisme flashback. Sebagian besar merupakan cerita Lorraine yang sedang diinterogasi oleh atasannya di MI6 (Toby Jones) dan wakil dari CIA (John Goodman) demi mengungkap apa yang sebenarnya terjadi dalam 10 hari terakhir. Penulis skripnya bisa membuat alasan dengan bilang bahwa semua cerita ini adalah fragmen dari ingatan Lorraine. Ia tak harus tersusun secara berurutan.
Atomic Blonde punya atmosfer retro, namun bukan retro-lawas melainkan lebih ke retro-keren. Pembuat filmnya menekankan visual yang dingin dengan menggunakan palet warna neon berskema merah-biru. Geberan lagu lama yang keren mengiringi hampir setiap sekuens aksi, mulai dari New Order, Depeche Mode, The Clash, David Bowie, sampai George Michael.
Sutradaranya adalah David Leitch, yang pernah menangani John Wick sebelum berpisah dengan rekannya, Chad Stahelski di John Wick 2. Pengalamannya sebagai stuntman veteran tercermin dari sajian sekuens aksinya yang tanpa tedeng aling-aling. Klimaksnya adalah adegan pertarungan brutal dalam apartemen yang (kelihatannya) disorot dalam satu take tanpa terputus selama hampir 10 menit. Lorraine menghajar dan dihajar tanpa henti dari atas hingga ke bawah tangga, masuk ke dalam kamar, keluar dari pintu utama, sampai kabur dengan mobil di jalanan. Terlalu banyak sekuens aksi di dalam film lain yang direkayasa dengan gerakan kamera hiperaktif, tapi disini semua tampak spontan. Kamera menempel menyorot Theron dari dekat, sementara yang kita dengar hanyalah suara tulang patah, tubuh tertusuk, dan napas tersengal. Hal menarik saat mendapati bahwa Lorraine tak selalu ditampilkan elegan sebagaimana karakter mata-mata generik lain. Saat selesai dihajar, tubuhnya memar, wajahnya bengkak.
Performa fisik yang dipersembahkan oleh Theron luar biasa. Sama seperti yang dilakukan Keanu Reeves untuk John Wick, Theron melakukan sebagian besar aksi stunt-nya sendiri. Tak hanya karismatik sebagai agen wanita yang kompeten dalam aksi spionase, ia juga meyakinkan saat mengayunkan wajan, menghajar pria-pria besar. Ada satu adegan di hotel dimana karakter Lorraine memasang penutup muka, siap beraksi, dan disini saya berpikir, “Ah trik murahan, pasti biar tak kentara saat Theron diganti stuntman”. Tapi saya keliru. Tanpa sorotan terputus, Lorraine mengalahkan mereka, dan saat membuka penutup mukanya, I’m like, “Damn, woman”.
Menurut saya, judul aslinya The ((Coldest)) City sebenarnya lebih cocok dibanding ((Atomic)) Blonde yang terkesan relatif meledak-ledak, karena secara emosional filmnya dingin. Tak ada percikan yang benar-benar memancing empati. Namun, saya punya dugaan sendiri. Mungkin ini karena filmnya diceritakan dari sudut pandang Lorraine yang memang dingin. Kita tak begitu mengetahui masa lalu Lorraine, dan hanya sedikit mengintip sisi kemanusiaannya, karena bagi Lorraine, pada akhirnya yang penting hanyalah misinya.
Anda telah membaca artikel tentang Hollywood Movie dan anda juga bisa menemukan artikel Hollywood Movie ini dengan url http://moviemoviemaniac.blogspot.com/2017/08/atomic-blonde-2017-review-movie.html. Anda boleh menyebarluaskan atau mengcopy artikel Hollywood Movie ini jika memang bermanfaat bagi Anda, namun dengan catatan jangan lupa untuk mencantumkan link sumbernya.
Dibuatnya film live-action Naruto oleh studio Hollywood tak jarang mengundang reaksi beragam. Bagaimanapun, proyek garapan Lionsgate ini tetap melangkah maju, dan kini studio telah merekrut duo penulis film action Red beserta sekuelnya, yakni John Hoeber dan Erich Hoeber. Menurut kabar dari THR, Hoeber ditugaskan untuk menulis ulang skrip, dan mereka akan berkolaborasi dengan sang kreator manga Naruto, Masashi Kishimoto, yang terlibat dalam proses produksi.
Sementara itu, Michael Gracey diketahui masih tetap menempati bangku sutradara di film Naruto. Sineas yang mengawali karirnya sebagai visual effect artist ini telah terlibat di live-action tersebut sejak tahun 2015 lalu. Saat ini Gracey sedang mempersiapkan film yang menandai debut penyutradaraannya, The Greatest Showman, yang akan dirilis Natal 2017. Film bergenre drama musikal ini menampilkan sederet bintang kenamaan seperti Hugh Jackman, Zac Efron, Zendaya hingga Michelle Williams. Kemungkinan film Naruto baru dikembangkan Gracey secara intens pasca The Greatest Showman dirilis.
Tayang perdana pada 2002 dan tamat pada 2007 silam, Naruto menjadi salah satu tontonan terpopuler di kalangan penggemar anime. Dengan tema pendewasaan diri dan persahabatan yang ia usung, anime ini berkisah ninja muda bernama Naruto Uzumaki yang bercita-cita menjadi Hokage, sebuah gelar untuk seorang ninja pemimpin desa dan memiliki kemampuan terkuat di desanya. Menarik untuk melihat apakah Lionsgate akan menggandeng aktor/aktris barat dan menyulut isu whitewashing (seperti Ghost in the Shell dan live-action anime buatan Hollywood lainnya), atau justru bermain aman dengan menghadirkan cast oriental.
Anda telah membaca artikel tentang Hollywood Movie dan anda juga bisa menemukan artikel Hollywood Movie ini dengan url http://moviemoviemaniac.blogspot.com/2017/08/film-live-action-naruto-rekrut-penulis.html. Anda boleh menyebarluaskan atau mengcopy artikel Hollywood Movie ini jika memang bermanfaat bagi Anda, namun dengan catatan jangan lupa untuk mencantumkan link sumbernya.
Sudah tidak sabar menyaksikan aksi balap Lightning McQuenn dan kawan-kawan? Tahun ini Disney dan Pixar Animation Studios membawa Cars kembali ke layar lebar. Film animasi garapan Brian Fee (Wall E & Inside Out) ini menjadi film ketiga dari Cars series. Dalam seri ketiganya, selain kembali menampilkan karakter-karakter lamanya, Cars 3 juga akan menghadirkan karakter-karakter baru yang akan semakin menambah keseruan filmnya.
Ini dia karakter-karakter utama yang seru dan lucu di film Cars 3. Siapa saja?
Owen Wilson sebagai Lightning McQuenn
Sejak kemunculannya di film pertama Cars (2006), karakter utama yang menampilkan mobil Chevrolet Corvette merah bernama Lightning McQueen ini sudah mencuri perhatian. Namun sang sutradara mengungkap bahwa di seri ketiganya ini aksi balap McQueen sudah tidak secepat dahulu. Lightning McQueen masih diisi suara oleh Owen Wilson.
Armie Hammer sebagai Jackson Storm
Nah ini dia karakter baru dalam Cars 3 yaitu Jackson Storm yang diisi suara oleh Armie Hammer. Mobil balap generasi terkini warna hitam ini akan menjadi musuh besar untuk mengalahkan McQueen di dunia balap, karena Storm memiliki tekhnologi yang jauh melebihi McQueen.
Cristela Alonzo sebagai Cruz Ramirez
Karakter baru lainnya adalah mobil balap berwarna kuning yang bernama Cruz Ramirez. Cruz adalah penyelamat McQueen yang bersedia menjadi pelatih untuk menghadapi kedigdayaan Storm. Karakter ini digambarkan sangat ceria, pemberani dan ramah. Cruz diam-diam adalah penggemar berat McQuenn.
Larry the Cable Guy sebagai Mater
Mobil derek tua yang sudah berkarat ini merupakan sahabat McQueen yang selalu setia menemani. Di seri ketiganya, Mater akan kembali hadir dengan aksinya yang kocak dan menemani perjalanan McQueen agar tetap semangat di arena balap.
Bonnie Hunt sebagai Sally Carrera
Diisi suara oleh Bonnie Hunt, karakter Sally adalah seorang pengacara Radiator Springs yang juga merupakan pacar dari Lightning McQueen. Sally sering menyebut McQueen dengan sebutan Stiker lantaran lampu depannya palsu.
Selain karakter-karakter di atas, masih banyak sekali karakter-karakter lainnya yang tentunya tidak kalah seru. Jangan sampai terlewatkan melihat aksi balap McQuenn dan kawan-kawan di bioskop ya. Cars 3 sudah tayang mulai 16 Agustus 2017.
Anda telah membaca artikel tentang Hollywood Movie dan anda juga bisa menemukan artikel Hollywood Movie ini dengan url http://moviemoviemaniac.blogspot.com/2017/08/karakter-karakter-lucu-di-film-cars-3.html. Anda boleh menyebarluaskan atau mengcopy artikel Hollywood Movie ini jika memang bermanfaat bagi Anda, namun dengan catatan jangan lupa untuk mencantumkan link sumbernya.
Sekarang kita sudah berada di film ketiga dari franchise Cars, jadi saya pikir kita semua sudah belajar untuk menerima kenyataan, terlepas dari pertanyaan kenapa di semesta ini mobil-mobil bertingkah layaknya manusia, kenapa tak ada manusia yang tampak apalagi yang mengendarai mobil, atau bagaimana bos Pixar, John Lasseter bisa punya ide untuk membuat film tentang mobil yang bisa bicara. Oh, atau kenapa traktor menjadi hewan ternak bagi mobil, padahal traktor juga termasuk mobil. Iya, itu konyol. Namun Cars 3 adalah film Cars yang next-level. Kali ini jagoan kita dihadapkan pada problematika yang relevan dimana ia harus merengkuh masa lalu untuk bisa mengalahkan tantangan masa depan di dunia balap mobil.
Saya senang saat tahu bahwa Pixar kembali menempatkan Lightning McQueen (Owen Wilson) di jalur fitrahnya: trek balap. Meski di beberapa titik cukup menikmati kekonyolan McQueen dkk beraksi di dunia mata-mata dalam Cars 2, saya tak bisa menghilangkan perasaan bahwa itu bukanlah sesuatu yang seharusnya dilakukan McQueen. Lebih senang lagi ketika mendapati bahwa Cars 3 akhirnya merapat ke jalur Pixar, sort of; menyajikan kisah yang meyampaikan pesan yang bermakna yang akan membuat kita kepikiran sembari menonton. Ada sesuatu mengenai penerimaan diri dan adaptasi terhadap perubahan yang mengalir dengan subtil, namun filmnya tetap simpel dan ceria.
Lightning McQueen sekarang sudah menjadi legenda balap, dimana ia melesat di arena melewati pesaingnya sembari meledek mereka. Siap untuk menjadi yang pertama sampai di garis finis, tapi tunggu dulu — ia hanya berada di podium kedua. McQueen dikalahkan di saat-saat terakhir oleh mobil mewah, canggih, generasi terbaru bernama Jackson Storm (Armie Hammer). Giliran McQueen yang diledek karena ia adalah produk lama yang sudah ketinggalan jaman. Pembalap di generasi Storm bisa berlari di kecepatan 320 km/jam tanpa kesulitan, sementara McQueen hanyalah mantan jawara bermesin tua.
Apakah ini sudah waktunya untuk pensiun? Tidak juga, karena McQueen siap menggeber mesinnya lebih keras. Naasnya, dalam sebuah sekuens yang spektakuler, ia mengalami kecelakaan parah. Ia pulang kandang ke Radiator Spring. Apakah ini sudah waktunya untuk pensiun? Masih belum, karena McQueen mendapat satu kesempatan terakhir dari sponsor barunya, konglomerat bernama Sterling (Nathan Fillion). Sterling adalah penggemar berat McQueen, tapi ia juga seorang pebisnis. Jadi ia membuat kesepakatan: jika kalah, McQueen harus pensiun dan siap menjadi duta endorsement dari produk mobil milik Sterling.
Cars 3 adalah soal jaman yang sudah semakin berkembang dan bagaimana attitude kita terhadapnya. Tetap statis dan tak berubah tidaklah cukup, karena kita akan ditinggalkan oleh perubahan itu sendiri. McQueen tahu harus beradaptasi, tapi ia tak begitu siap untuk mencoba alat simulator yang disediakan di fasilitas canggih milik Sterling. McQueen memutuskan untuk melakukannya dengan “cara lama”, yaitu langsung turun ke jalanan yang penuh lumpur dan kerikil. Literally.
Film ini adalah debut bagi animator dan storyboard artist veteran di Pixar, Brian Fee. Fee menyajikan animasi yang detail dan, saya yakin, tetap sangat menarik bagi anak-anak. Sekuens latihan balap di pantai yang sangat cerah, misalnya. Kontras dengan itu, McQueen bergelap-gelapan (karena berlumur lumpur dan waktunya adalah malam hari) saat ikut dalam adu mobil semacam kontes Crush Gear bagi Cars. Adegan flashback juga membawa kita melihat footage jadul saat mentor McQueen, Doc Hudson balapan di sirkuit tanah.
Di fasilitas pelatihan, McQueen mendapat pelatih Cruz (Cristela Alonzo) yang penuh semangat, namun kerap memperlakukannya sebagai mobil jompo, alih-alih legenda hidup. McQueen membawa kabur Cruz untuk ikut dalam pelatihan “cara lama”-nya, tapi Cruz tak sedemikian kompeten dalam hal balapan berkotor-kotoran. Perlahan-lahan, saya mulai heran akan apa yang ingin dituju film ini. Di satu titik, saya merasa McQueen-lah yang mengajari Cruz. Dan akhirnya menjelang balapan akhir, semua menjadi jelas: adaptasi bagi McQueen tak seperti yang saya duga. Klimaksnya yang tak bisa dibilang super-emosional tapi sampai dengan memuaskan ini, relatif mengejutkan untuk ukuran film yang ditujukan khusus untuk anak-anak.
Tanpa bermaksud untuk mengungkap poin penting, film ini adalah mengenai guru dan murid. McQueen butuh mentor tapi Doc sudah tiada. Karakter yang diisikan suaranya oleh mendiang Paul Newman ini hanya muncul dalam flashback, tapi krusial dalam membawa narasi film. McQueen pergi ke kampung halaman Doc, kemudian bertemu dengan mentor Doc, Smokey (Chris Cooper), dan di satu momen yang menarik, juga bersua dengan para mantan legenda balap yang sedang nongkrong. Sementara itu, hubungan McQueen-Cruz semakin mirip dengan hubungan Doc-McQueen. Ternyata Cruz sendiri juga bermimpi menjadi pembalap, tapi ia tak percaya diri di industri ini. McQueen pribadi tak bisa lagi hanya bergantung pada kejayaan masa lalu, ia harus melesat ke depan.
Cars 3 adalah film yang ringan tapi berisi, dan tak terbatas untuk anak-anak (atau orang dewasa dengan semangat anak-anak) saja. Dengan durasi yang singkat dan plot yang sederhana, pacing-nya mantap. Pelajarannya mungkin akan lebih beresonansi bagi orang dewasa, tapi saya takkan komplain karena saya memang tak hanya sekedar ingin melihat mobil saling ber-bruum-bruum ria sampai durasi berakhir. Memang tak ada bagian yang akan membuat saraf emosi anda trauma sebagaimana beberapa film luar biasa Pixar, tapi saya tak pernah sefokus dan se-enjoy ini menonton film-film Cars.
Catatan: Cars 3 dibuka dengan film pendek berjudul Lou, tentang seorang tukang bully sekolah yang akhirnya mendapat pelajaran. Pesan moralnya sangat bagus, tapi tak secerdas Sanjay’s Super Team dalam bercerita.
Anda telah membaca artikel tentang Hollywood Movie dan anda juga bisa menemukan artikel Hollywood Movie ini dengan url http://moviemoviemaniac.blogspot.com/2017/08/car-3-2017-review-film.html. Anda boleh menyebarluaskan atau mengcopy artikel Hollywood Movie ini jika memang bermanfaat bagi Anda, namun dengan catatan jangan lupa untuk mencantumkan link sumbernya.
Kisah Sayuri (Zhang Ziyi) bermula di desa nelayan miskin pada tahun 1929, ketika sebagai anak perempuan berusia sembilan tahun, dengan mata biru kelabu yang luar biasa, dia dijual ke sebuah rumah geisha terkenal. Tidak tahan dengan kehidupan di rumah itu, dia mencoba melarikan diri. Tindakan itu membuat dia terancam menjadi pelayan seumur hidup. Saat meratapi nasibnya di tepi Sungai Shirakawa, dia bertemu Pak Ketua (Ken Watanabe). Di luar kebiasaan, pria terhormat ini mendekati dan menghiburnya. Saat itu Sayuri bertekad akan menjadi geisha, hanya demi mendapat kesempatan bisa bertemu lagi dengan pria itu, suatu hari nanti.
Melalui Sayuri, kita menyaksikan suka duka wanita yang mempelajari seni geisha yang berat; menari dan menyanyi; memakai kimono, makeup tebal, dan dandanan rambut yang rumit; menuang sake dengan cara sesensual mungkin; bersaing dengan sesama geisha memperebutkan pria-pria dan kekayaan mereka. Namun ketika Perang Dunia II meletus, dan rumah-rumah geisha terpaksa tertutup, Sayuri, dengan sedikit uang, dan lebih sedikit lagi makanan, harus mulai lagi dari awal untuk menemukan kebebasan yang langka dengan cara-caranya sendiri.
Ide cerita Memoirs of a Geisha sebenarnya sederhana, bahkan cenderung klise. Tentang perempuan muda yang mengalami berbagai rintangan dan cobaan sebelum menemukan kebahagiaan. Sayuri si tokoh utama digambarkan memiliki kecantikan tak biasa dan berbagai kelebihan, dilengkapi kelemahan khas Cinderella. Tokoh-tokoh antagonis digambarkan seantagonis mungkin. Ibu dan Nenek dengan mulut tajam dan fisik buruk, sementara Hatsumomo (Gong Li) yang cantik memiliki sifat jahat berlebihan ala sinetron Indonesia.
Tapi bukan berarti tak layak ditonton. Ini cerita historical romance yang indah. Saya sendiri sudah menontonnya berulangkali sejak film ini rilis di tahun 2005, dan lagi, lagi, dan lagi.
Mengikuti perjalanan hidup Sayuri sebagai gadis kecil dari desa nelayan sampai menjadi perempuan bebas yang berhasil meraih cintanya sama sekali tak membosankan, karena ide cerita yang sederhana tersebut dipadukan dengan detil-detil ‘cantik’ yang memanjakan imajinasi. Latar budaya Jepang zaman dulu, atau lebih spesifik lagi budaya geisha yang gemerlapan sekaligus dramatis.
Dalam urusan romance, mengingat Sayuri jatuh cinta pada Ketua sejak masih anak-anak seharusnya ada semacam chemistry antara keduanya. Tapi saya justru merasakan chemistry pada Sayuri dan Nobu. Saya merasa sifat keduanya yang bertolak belakang namun saling menyayangi, sangat serasi.
Filmya sendiri menyuguhkan sinematografi yang indah dengan para pemeran yang mumpuni. Perlu diketahui, aktor-aktris dalam film ini harus mengucapkan dialog mereka dalam bahasa Inggris berdialek Jepang. Padahal Gong Li dan Zhang Ziyi saat itu bahkan tak fasih berbahasa Inggris, apalagi Jepang. Saya tak paham apakah dialek Kyoto mereka bagus, tapi bagaimanapun saya salut pada upaya mereka. Apalagi mereka memang mempelajari berbagai seni geisha selama beberapa bulan sebelum syuting.
Anda telah membaca artikel tentang Hollywood Movie dan anda juga bisa menemukan artikel Hollywood Movie ini dengan url http://moviemoviemaniac.blogspot.com/2017/08/memoirs-of-geisha-2005-review-film.html. Anda boleh menyebarluaskan atau mengcopy artikel Hollywood Movie ini jika memang bermanfaat bagi Anda, namun dengan catatan jangan lupa untuk mencantumkan link sumbernya.
Emoji memang berfungsi untuk membumbui komunikasi teks agar lebih ekspresif, bisa menyampaikan emosi dengan lebih sigap dan simpel daripada mengetik teks panjang lebar. Namun setiap emoji hanya berlaku untuk satu ekspresi. Emoji "Cry" dipakai untuk ekspresi sedih. "Blush" untuk tersipu. "Angry" untuk marah. "Laughing" untuk tertawa. Dan "Meh" cocok digunakan ketika kita tak terkesan. Entah itu saat mendengar tren baru yang tak kita pahami darimana hebohnya (Fidget Spinner, misalnya), dikirimi lelucon khas grup WA keluarga, atau saat menonton film The Emoji Movie.
Saya tak bisa menyalahkan anak-anak yang sangat-sangat kecil yang kemungkinan besar akan menikmati film ini sebagai hiburan ringan. Filmnya berisi apa yang mereka suka: warna-warni mencolok dan animasi hiperaktif. Namun The Emoji Movie hanya bermain di permukaan. Filmnya tak menawarkan sesuatu yang benar-benar kreatif atau greget. Leluconnya sangat basic, pembangunan semestanya tak imajinatif, dan plotnya relatif predictable. Filmnya terlalu dangkal dan cenderung bodoh di era dimana film animasi sudah berada di level lebih tinggi. Jika anda pikir anda bisa menebak plotnya hanya dengan mendengar premisnya, maka kemungkinan besar tebakan anda benar.
Nah, coba yang ini. Di dalam sebuah aplikasi perpesanan dalam smartphone, ada kota Textopolis yang populasinya diisi oleh semua emoji. Tugas mereka masing-masing adalah mengekspresikan satu emosi, yang akan di-scan oleh aplikasi kemudian dikirim oleh pemilik smartphone. Tapi Gene (TJ Miller), sebuah emoji "Meh" punya banyak ekspresi, tak seperti emoji normal. Jadi apa yang akan dia lakukan? Tentu saja, melakukan perjalanan untuk mencari jati diri. Tak lengkap jika ia tak ditemani satu teman sebagai tukang ngelawak: Hi-5 (James Corden), dan satu teman lagi yang rasional tapi dalam hal ini sedikit rebel: Jailbreak (Anna Faris).
Sembari menonton, pikiran saya menerawang. Pemilik smartphone ini adalah remaja tanggung bernama Alex (Jake T. Austin) yang selalu ragu saat ingin mengirim emoji kepada gebetannya, Addie (Tati Gabrielle). Karena film hanya berlangsung di smartphone Alex, saya jadi penasaran bagaimana suasana Textopolis di smartphone orang lain. Saat emoji yang dikirim sampai ke smartphone penerima, apa yang terjadi disana? Mungkin tak terjadi apa-apa kali ya, karena di Textopolis Alex tak ada keanehan semacam itu. Entah karena memang mekanikanya begitu, atau justru Alex yang tak pernah mendapat kiriman emoji dari orang lain. Puk puk.
Gene membuat kekacauan saat terlalu grogi sampai menampilkan ekspresi gado-gado saat dikirim Alex. Ini memancing amarah diktator negeri emoji, Smiler (Maya Rudolph) sehingga ia mengutus bot antivirus untuk melenyapkan Gene. Premis film mengijinkan karakter kita berpindah-pindah dari satu area ke area lain. Jika Wreck-It Ralph menyuguhkan set-pieces variatif yang imajinatif, di The Emoji Movie saya curiga ini merupakan promosi komersial untuk beberapa aplikasi. Gene harus menjadi pemain —sebagai candy— di Candy Crush. Gene mengajarkan Jailbreak berdansa di game Just Dance. Di satu momen, mereka berlayar di Spotify (cause it's STREAMING, get it?). Dan tujuan mereka adalah cloud milik aplikasi Dropbox yang "bebas malware dan aman". Ada satu lagi karakter dari aplikasi berlogo burung yang menjadi penyelamat. Bukan, bukan Traveloka.
Film ini tak sedemikian beracun sampai memaksa saya mencuci mata sehabis menonton. Tapi cukup membuat saya menguap berkali-kali. Pembuat The Emoji Movie tak mengisi filmnya dengan humor berbobot, gaya visual, atau perspektif narasi segar yang membuat kita terikat. Kentara sekali film ini adalah produk rapat eksekutif yang oportunis. Sasarannya plot dan humor gampangan. Emoji "Poop" yang dimainkan oleh Yang Terhormat Patrick Stewart punya permainan kata tentang eek yang akan lebih mengena dalam bahasa Inggris. Lalu, apa yang dilakukan emoji "Monkey" yang berpakaian jas? "Monkey business", tentu saja. Hi-5 terutama, terjebak dalam running-gag mengenai memakan muntahan kembali. Dan ngomong-ngomong, film ini dibuka dengan film pendek dari Hotel Transylvania yang berjudul "Puppy!", tentang Drakula yang membelikan cucunya seekor anjing raksasa. Film ini selucu lelucon "monkey business".
Anak-anak mungkin juga takkan keberatan dengan pesan moral mengenai penerimaan diri dan kasih sayang orangtua (yap, Gene punya orangtua yang juga emoji Meh yang diisikan suaranya oleh Steven Wright dan Jennifer Coolidge) yang sudah sering mereka lihat di film yang lebih bagus. Tapi tolong nasihati mereka agar tak salah tanggap mengira bahwa mengirim emoji bisa dengan mudah membuat mereka di-notice seseorang. Oh satu lagi. Candy Crush is awesome, but not that awesome.
Anda telah membaca artikel tentang Hollywood Movie dan anda juga bisa menemukan artikel Hollywood Movie ini dengan url http://moviemoviemaniac.blogspot.com/2017/08/the-emoji-movie-2017-review-movie.html. Anda boleh menyebarluaskan atau mengcopy artikel Hollywood Movie ini jika memang bermanfaat bagi Anda, namun dengan catatan jangan lupa untuk mencantumkan link sumbernya.
22.39
Movie Mania
